引人入胜的情节、幽默温暖的唱词、旋律优美的音乐、美轮美奂的舞台、现代时尚的妆造……

7月12日晚，国家大剧院歌剧厅座无虚席。一部展现粤港澳大湾区建设勃勃生机、极具广东地域特色的轻喜歌剧——《湾顶月明》在此拉开首演大幕，为现场观众带来了一场震撼心灵的视听盛宴。

歌剧《湾顶月明》北京首演现场。丁啸 摄

今年是新中国成立75周年，恰逢黄埔军校建校100周年、广州开发区成立40周年，广州开发区管委会、广州市黄埔区人民政府与中国歌剧舞剧院联合推出的这部轻喜歌剧，讲述了粤港澳大湾区建设背景下，广州开发区建设者和身为黄埔军校后人的创业者在这片热土上的奋斗故事。

在当天举行的新闻发布会上，中国歌剧舞剧院党委书记诸葛燕喃评价该剧是一部充满时代精神和爱国情怀的歌剧；中共广州市黄埔区委常委、宣传部部长梅声洪则表示，《湾顶月明》不仅仅是一部艺术作品，更是对普通而又不凡的奋斗者的崇高致敬，是对家国情怀与亲情友情的深情颂歌。

歌剧《湾顶月明》新闻发布会在北京举行。（主办方供图）

据悉，该剧从制作到演出耗时近一年，已入选文化和旅游部“2023—2025舞台艺术创作行动计划”。于7月12日至13日在国家大剧院连续上演之后，该剧将在全国展开巡演。

 一封写给新时代黄埔的情书 

歌剧以粤港澳大湾区建设为大背景，通过海外华人、黄埔军校毕业生后人陈粤、开发区基层的公务员华美珠、知名科技公司董事长华智强等人物之间的关系展开情节，用“微叙事”反映“大时代”，讲述了几位原本毫无关联的主人公，因为在黄埔创业而结缘，最终消除误会和偏见，并收获爱情、友情和亲情的故事。

“这是一个关于在黄埔寻根溯源、开拓创新的故事，其中既饱含深厚的家国情怀，又有温暖的亲情友情，还有热烈的爱情，直击人心，动人温暖。”歌剧《湾顶月明》总导演陈蔚接受记者采访时表示，这是一部极具时尚感的歌剧，兼具音乐与戏剧的艺术要素，充满时代精神和爱国情怀，像是写给新时代黄埔的一封情书，因为剧中的每一个角色都是这片热土上千千万万个普通奋斗者的缩影，他们的喜怒哀乐，他们的奋斗与追求，都与这片热土息息相关。

虽然歌剧讲述的是一群广州开发区普通奋斗者的“小故事”，但涓涓细流，汇成江海，他们的“小故事”，折射的是一代代开发区人在这片时代热土上继往开来、勇于创新、敢为人先、务实进取的时代精神。

“歌剧《湾顶月明》的名字也是有深意的。”该剧编剧钱晓天说，首先是因为广州开发区、黄埔区在区位上位于粤港澳大湾区的顶部，素来有“湾顶明珠”之称；其次，歌剧想要传达一个从朔月到望月的过程，寓意从全国甚至是全球各地“到黄埔去”的奋斗者，经过努力，最终都能实现理想、成功圆梦。

据了解，该剧的演出阵容十分强大。在中国歌剧舞剧院歌剧团的演出团队中，既有张英席、王一凤、高鹏、张卓等实力歌剧演员，又有王杨、初煦、孙尧、孙爽等新生代力量。女主华美珠的扮演者王一凤表示，她很期待来大湾区演出。因为在她的印象里，“大湾区既拥有历史与文化的深厚积淀，又充满科技与现代感”。

“今天的歌剧让人惊喜。”特意前来观看《湾顶月明》首演的周女士是一名歌剧爱好者，她说：“这部歌剧的歌声很动人，演员的演技很精湛，故事的感染力超出了我的期待。尤其是情感的铺垫很细腻，的确是一场视听盛宴。”

歌剧《湾顶月明》新闻发布会在北京举行。（主办方供图）

 场景设计极具广东地域特色 

除了音乐和戏剧要素的相得益彰，歌剧《湾顶月明》在舞美、灯光、服装道具设计上也是匠心独运，不少元素特别强调了与黄埔的贴近性，突出了广东地域特色，而且还体现了大湾区特色，充满未来感。

在服装造型上，全剧以未来为导向，融入人文情怀，运用当下的审美语汇，结合大湾区的地缘特点，对生活中的服装进行了艺术性的概括与意象化处理，使其既充满生活的真实感，又具备强烈的戏剧张力，勾勒出了传统与未来相融合的湾区众生相。

钱晓天介绍，主创团队曾多次到黄埔采风，实地走访了很多企业。“每一次的采风，都让我们很震撼，比如黄埔的低空经济之发达，可以说已经形成了未来生活方式的雏形。”所以，歌剧在舞台设计上，舞台主体形象采用了无人机外形的双层平台设计，它不仅可以旋转和移动，还配合可变换的几何形状分割方块，完成各种场景的变换，体现人与自然、人与科技的融合，充满空间感和现代感。

该剧的舞台和多媒体设计中融入了很多岭南文化元素，包括传统民俗、文化艺术、岭南建筑，以及与岭南文化相关的符号和图像，增加文化意义和视觉故事的层次，以达到运用象征和意象来唤起情感，传达叙事。

在舞台的整体配色上，非常讲究强烈的色彩对比，以求为观众创造一种视觉上的冲击体验。其中酒楼、黄埔军校等地多为低饱和色彩，现代场景的色彩较为明亮与鲜艳。这种对比有助于唤起观众情感，吸引观众注意力。

值得一提的是，在歌剧场景设计中，展现了不少黄埔非遗元素。比如深井烧鹅、醒狮、大盆菜、发红包、长桌宴、乞巧节等。“这部歌剧很黄埔！作为黄埔人，我感觉很亲切。”观赏完歌剧首演的观众林先生表示，《湾顶月明》在舞美、服化道上，都有着非常强烈的广东地域特色，也可以说是一次很好的广东传统文化传播。

歌剧《湾顶月明》北京首演现场。丁啸 摄

 二度合作再出歌剧精品 

据介绍，歌剧《湾顶月明》是广州开发区、黄埔区第二次与中国歌剧舞剧院的合作。双方首度合作的大型当代现实题材舞剧《到那时》，2021年在国家大剧院首演，被列入“庆祝建党100周年舞台艺术精品创作工程重点扶持作品”、中宣部粤港澳大湾区主题创作重点作品、中宣部“四个一批”人才资助作品，并获第十三届全国舞蹈展演优秀剧目奖。该剧还于2023年9月受文化和旅游部和香港特区政府康文署委托，赴香港参加“明月耀香江”演出活动。

近年来，广州开发区、黄埔区坚持文化铸魂、文化赋能、文化兴业、文化惠民，文艺精品叠出。除了歌剧《湾顶月明》、当代舞剧《到那时》，音乐舞蹈诗《黄埔长歌》、话剧《幸福公寓》、儿童剧《菠萝蜜奇遇记》、儿童舞蹈《雕龙儿》、歌曲《根脉》等作品都获得了不俗的传播效果。今年3月推出的舞台剧《黄埔！黄埔！》，以黄埔军校的历史文化为创作背景，借助高科技声光电技术，生动再现了黄埔军校的百年风云和旷世豪情，更已成为传播度非常高的文艺精品。

南方+记者 刘珊

通讯员 黄蓉芳 林文慧